Théâtre des Eskers Programmation – Automne 2026

Marina Orsini
Reconstruire les saisons

Marina Orsini, comédienne et animatrice incontournable du Québec, propose son tout premier spectacle original, Reconstruire les saisons. Autrice et interprète d’une grande sensibilité, elle partagera avec émotion cette œuvre artistique, accompagnée par le quatuor à cordes Mommies on the Run, sous la direction musicale de sa précieuse complice Catherine Major.

Le spectacle, du même titre que son album sorti en février 2025, sera à l’image de l’album. Marina souhaite transporter le public dans son univers enveloppant et consolant afin de créer un lien de communion unique. Le spectacle mettra en lumière des thèmes poignants tels que l’amour, le désir, la déchirure, le deuil, la résilience et, bien sûr, la nature, son refuge. Marina Orsini dévoile enfin ses écrits intimes et sincères, dans une œuvre profondément ancrée dans la tradition de la chanson francophone.

Gala de lutte NSPW

Assistez à un gala de lutte professionnelle électrisant présenté par North Shore Pro Wrestling! Des combats intenses, des rivalités explosives et une ambiance survoltée vous attendent! 

Une présentation de la microbrasserie Le Prospecteur.

Simon Gouache
Pour l'instant

« Je vais faire ça, pour l'instant... » C'est ce que Simon Gouache s'est dit quand il s'est lancé en stand-up, il y a maintenant plus de vingt ans. Visiblement, cet instant dure toujours. De ce qui devait être une courte aventure est née une grande passion, qui est au premier plan de ce quatrième spectacle.

ANYMA ORA'

ANYMA ORA’ transporte son public dans un univers électro-pop envoûtant, où musique et danse s’entrelacent pour créer un spectacle hors du commun et d’une qualité exceptionnelle. Originaire de Wendake, elle fusionne son héritage autochtone avec des sonorités modernes, offrant un spectacle à la fois mystique et électrisant. Une véritable célébration de la connexion entre le passé et le futur.

Sur scène, rythmes électroniques et percussions traditionnelles se mêlent à des tableaux chorégraphiques saisissants, portés par la présence magnétique d’ANYMA ORA’.

Avec un premier EP, Humans (2021), acclamé par la critique et plusieurs distinctions marquantes en 2025 (Prix Stingray, ROSEQ et LOJIQ), ANYMA ORA’ s’impose comme une artiste incontournable, à la croisée des mondes et des cultures.

Les Trois Accords
Toujours en vacances

De retour de l’un de leurs nombreux voyages initiatiques, Les Trois Accords prennent une pause de leurs aventures le temps d’une nouvelle série de spectacles à travers le Québec. Désormais marqués d’une sagesse et de coups de soleil profonds, ces grands explorateurs nous racontent leurs récits de voyage, des faits vécus hautement rythmés, des expéditions musicales qui nous mènent tantôt sur des sentiers inconnus, tantôt vers des rencontres étranges…

Ensemble Aiguebelle
Beatles Alla Barocco

Venez entendre les plus belles mélodies des Beatles traitées dans le style de Jean-Sébastien Bach ou de Frédéric Haendel. Ces mélodies, transcrites pour orchestre à cordes, vous seront brillamment interprétées par l’Ensemble Aiguebelle, sous la direction de son chef, Jacques Marchand. C’est un rendez-vous à ne pas manquer pour toutes les générations de mélomanes.

Stéphane Archambault
Point

Personne ne s’y attendait, pas même lui – Stéphane Archambault se remet à la musique, et il était grand temps. De retour sur scène pour la première fois depuis la fin de son populaire groupe Mes Aïeux, il se lance en solo dans un spectacle de 12 nouvelles chansons, augmenté de quelques reprises choisies qui sont en phase avec – ou qui ont influencé – ses compositions. Des récits de ruptures et de renouveaux, de temps et d’alentours, posés dans un arc narratif; une mise à jour de qui et où il est, au je plutôt qu’au nous. 

Marqué par l’âge d’or français, au phrasé évoquant affablement la musique traditionnelle, Archambault avance une chanson plurielle, généreuse, à la fois révérencieuse et un peu crottée. Un exercice d’impudeur : il enlève ses pelures pour se présenter de façon intime, contemplative,  – pour connecter davantage avec un public qu’il souhaite voir repartir avec le sourire. Un spectacle aux réflexions sereines sur l’âge et les écueils communs en même temps qu’une leçon d’humilité pour un artiste qui revient vers vous : se lançant à la fois dans le vide et dans vos bras. Un premier album est attendu pour le printemps – pour des retrouvailles dans une fébrilité partagée.

Sam Breton
Ga-lé aller

Vivre un épuisement professionnel, c'est aussi vivre une recharge professionnelle. Autrement dit : travailler mon deuxième one-man-show de façon encore plus efficace, sans perdre de temps avec des niaiseries. Là, j'aimerais bien te vanter mon spectacle pour te convaincre de venir me voir sur scène, mais ça entrerait dans la catégorie « perte de temps », parce que de toute façon, juste avec ma face, tu l'sais déjà si tu vas venir voir mon show ou non. Avoue? ;)

Quiet Quintet
Légende du Hard Bop : Kenny Dorham

Le concert Légende du Hard Bop: Kenny Dorham, présenté par le Quiet Quintet, est un hommage à la mémoire et à l'héritage de Kenny Dorham, l'un des trompettistes les plus influents et pourtant sous-estimés du jazz afro-américain des années 1950 et 1960.

Le Hard Bop, apparu dans les années 1950, dynamise le Jazz avec des influences blues, gospel et R&B. Plus intense et groovy, il met en avant des mélodies accrocheuses, des rythmes percussifs et des solos enflammés !

FouKi
Ça change toute

Avec un son reconnaissable entre tous et son charisme naturel, FouKi vous entraînera instantanément dans son univers. Une expérience vibrante à la fois décontractée et énergique où, toujours accompagné de son acolyte QuietMike, il naviguera allègrement entre son nouvel album, morceaux plus connus, medleys festifs et freestyles ; il y aura du Zay pour tous les goûts. La zaynergie contagieuse de FouKi transformera chaque spectacle en une fête mémorable, un chilling à saveur estivale où tout le monde est convié, « peu importe la couleur de ses caleçons »!

Michel Rivard
Après on va où ?

Durant les deux semaines (symboliques) que dure la magnifique floraison du magnolia qui illumine la fenêtre de sa chambre, «l'homme qui me ressemble» (74 ans) se questionne sur sa vie, avant et après la mort, en confrontant ses doutes et ses certitudes.

Entre un rendez-vous médical et le choix d'une urne dans un catalogue, entre un premier amour et une marche en forêt avec son petit-fils de sept ans, «l'homme qui me ressemble» monologue, poétise et chante sa recherche du «plus-grand-que-soi».

Buzz Cuivres
La Plume des périlleuses péripéties

Un conte musical exceptionnel pour éveiller l’imaginaire !

Découvrez un spectacle où musique et conte se fusionnent pour offrir une expérience inédite.

Cette nouvelle création entraîne le jeune public dans une multitude d'univers emblématiques — des légendes du Moyen Âge jusqu'aux récits de la culture populaire actuelle. 

Du roi Arthur à Sherlock Holmes, d'un navire des Pirates des Caraïbes aux vaisseaux de La Guerre des étoiles, du monde des superhéros à celui des agents secrets, des romans de J.R.R. Tolkien (Le Seigneur des anneaux) à ceux de J.K. Rowling (Harry Potter) — les périlleuses péripéties de notre Plume vous transporteront dans une captivante aventure fantastique !

La narration est soutenue par une riche trame musicale qui traverse 400 ans d'histoire, du classique au jazz, en passant par la musique de films et de jeux vidéo. Préparez-vous à un voyage musical fascinant !

Destiné aux enfants de 7 à 14 ans, ce spectacle les initie à l'art du conte et à la musique de chambre en renouant avec une activité traditionnelle : écouter une histoire et de la musique en direct, sans écran ni projection.

Un moment de partage et d'émotion porté par une alliance rare entre la parole et les cuivres.

Jean-François Mercier
Avis d'ébullition

Jean-François Mercier est de retour sur scène pour présenter son quatrième spectacle en carrière! 

Avec son regard critique et pertinent, son ton souvent corrosif et parfois émouvant, il ramène son humour singulier sur les planches avec un seul objectif : brasser une fois de plus la cage de l'humour en confrontant nos convictions pour nous faire rire de nos travers, mais aussi des siens. Auteur de grand talent, animateur et comédien, c'est sur scène, nourri par les réactions du public, qu'il trouve sa voix d’humoriste pour nous faire rire et réfléchir.

Fondre

Dans une petite ville prospère, un immense fourneau gronde jour et nuit. Non loin, Fernand, retraité, vit paisiblement dans la maison familiale, entouré de ses deux filles et de leurs fils, les mini Fernand. Mais pendant que la ville fête son centenaire, une annonce bouleverse l'équilibre : toutes les maisons autour du fourneau seront rasées. L'une des filles, optimiste et confiante envers les autorités, voit là un progrès nécessaire. L'autre, rongée par l'inquiétude, s'alarme de la contamination. Au cœur de cette fracture, Fernand refuse de quitter sa maison.

Avec Fondre, Emmanuelle Jimenez signe une fresque à la fois lucide et onirique sur l'attachement aux lieux, les héritages empoisonnés et ce que le déni permet de préserver, jusqu'à ce que tout s'effondre. Entre fable écologique et drame familial, la pièce donne voix aux grondements d'un territoire, où le feu consume autant qu'il rassemble et où l'on s'accroche à ce qui nous détruit, faute de savoir s'en défaire.

Couple Ouvert Live

Enregistrement devant public du podcast Couple Ouvert, animé par l’humoriste Thomas Levac et sa blonde, plus drôle que lui, Stéphanie Vandelac. Couple Ouvert, c’est simple: Thom et Steph reçoivent un humoriste et racontent des histoires qu’ils ne devraient même pas confier à un psy. Le clou du spectacle est sans contredit le segment des dates. C’est une partie du spectacle où le couple et leur invité lisent les pires dates de leurs auditeurs. Ces dates sont anonymes : les auditeurs se laissent aller, alors on lit des histoires bizarres, choquantes, dégoûtantes, touchantes et rarement bien écrites. Si t’aimes l’humour noir, Couple Ouvert Live, c’est parfait pour toi. Si t’aimes l’humour consensuel, reste chez toi, tout le monde va passer une meilleure soirée.

Bon Débarras
J'men viens chez vous 

Bon Débarras est le fruit de la rencontre musicale entre Dominic Desrochers, Jean-François Dumas et Véronique Plasse. Nommé à l’ADISQ dans la catégorie Album de l’année – traditionnel pour ses trois premiers opus, le groupe se distingue par ses compositions originales et des climats musicaux alliant guitare, banjo, violon et harmonica sur des airs accentués de podorythmie, de gigue et de percussion corporelle. 

Bien ancré dans ses racines québécoises, ce trio montréalais se laisse aussi inspirer par ses voyages et ses rencontres pour offrir une musique grondeuse d’amour et berçante d’énergie.

Avec En panne de silence, sorti en 2017, Bon Débarras s’aventure audacieusement vers un répertoire presque complètement original imprégné de poésie, de sonorités urbaines ou encore des racines profondes des Premières Nations.

Inventifs, les membres du groupe n’en demeurent pas moins fidèles aux rythmes de l’Amérique francophone, dont les saveurs québécoises sont renforcées par l’arrivée du violon. Au fil des années, Bon Débarras a su imposer une identité, un style et une énergie uniques, magnifiquement servis par la polyvalence des musiciens et l’intégration de la gigue et de la percussion corporelle. Leur dernier album Repères, lancé en 2020, en témoigne de nouveau.

Le groupe s’est d’ailleurs démarqué en 2014 auprès des diffuseurs européens en se voyant décerner le Prix Lynda Lemay du Festival international de la chanson de Granby, ce qui a mené à la présentation d’une vingtaine de spectacles en France dans le cadre de la Tournée Granby-Europe en 2016. Depuis sa création, Bon Débarras s’est produit partout au Canada ainsi qu’aux États-Unis, en Suisse, au Royaume-Uni et en France, où il performe régulièrement.

Silvi Tourigny
En feu

L’humoriste Silvi Tourigny s’apprête à brûler les planches avec son premier spectacle solo, En feu! Ce one-woman-show est une plongée hilarante dans son vécu, mais surtout dans ses envies, celles d’une femme libérée et assumée. Au cours des dernières années, il s’en est passé des choses dans sa vie : une maison, un enfant, une moto, une séparation, une autre maison, des rencontres douteuses, une autre relation, et c’est sans compter sa passion beaucoup trop intense pour les animaux! Silvi et sa fidèle acolyte, Carole, sont plus enflammées que jamais et prêtes non seulement à vous faire rire, mais également à vous donner le goût de danser! Avec son naturel désarmant, la rouquine fait souffler un vent d’énergie et d’humour qui séduit à grands éclats de rire.

Comme dirait Carole : « Pas besoin de t’avertir que tu vas avoir du fun parce que Silvi est EN FEU!!! »

Broue
En supplémentaire

Depuis la toute première représentation qui a eu lieu le mercredi 21 mars 1979 l’histoire d’amour entre le public québécois et Broue aura duré presque 39 ans sans interruption.

Cette pièce de théâtre a dépassé depuis longtemps le simple statut de divertissement et de comédie pour devenir un véritable objet de fierté nationale. Car Broue a fracassé de nombreux records.

Ses personnages hauts en couleurs font partis de notre imaginaire collectif, dans un portrait d’un Québec pré-référendaire, à la veille d’une invasion qui menacent leur aire protégée: l’arrivée des femmes dans ce lieu sacro-saint qu’est… la Taverne! Bob, Pointu, Verrue, Travolta et tous les autres continueront de vivre et de vous faire rire.

Nous vous invitons donc cher public à poursuivre l’aventure avec nous. Vous êtes tous cordialement invités à venir ou revenir lever votre verre à la Taverne chez Willy!

Et… Bienvenue aux dames!!!

Les trois petits vieux qui ne voulaient pas mourir

Un jour comme les autres, Ernest, Stanislas et Désiré se réveillent plutôt de bonne humeur, mais arrive une lettre : «Aujourd’hui c’est le dernier jour. Votre vie est finie. » 

D’abord d’où vient-elle cette lettre ? 

Qui décide et pourquoi aujourd’hui ? 

En proie au doute, ils s’inventeront de nouvelles vies, de nouvelles jeunesses et d’autres folies. Mais les trois petits vieux auront beau remuer ciel et terre, la vieillesse, bien sûr aura raison de leur résistance.

Olivier Martineau
C'est pas moi, c'est toi

Société, c’est fini. Oui, on a eu de beaux moments, mais là, c’est trop. T’as changé. Moi, je m’en vais. Je te laisse tes règles farfelues et tes promesses en plastique. J’en ai assez de cette mascarade.

C’EST PAS MOI, C’EST TOI, c’est du stand-up pur et dur, un véritable feu roulant de gags où chaque punch frappe en plein cœur. Un regard sans filtre, mordant, mais surtout hilarant, sur une société où la rupture était inévitable.

Après trois spectacles, celui-ci est le plus audacieux, le plus osé, le plus authentique.

Bref, c’est la fin d’une histoire… et le début d’un show qui décoiffe. Mais moi, je m’en fous, j’ai pas de cheveux.

Fleurs d'acier

Fleurs d’acier raconte l’histoire touchante de six femmes qui se retrouvent chaque semaine dans le salon Chez Thérèse – coiffure et manucure. À travers les confidences, les rires et les silences,

se tisse un lien indéfectible fait de solidarité, d’amitié et de résilience. Riches de leurs différences, complexes et authentiques, ces femmes affrontent ensemble les épreuves de la vie, célébrant à la fois les petites joies du quotidien et les grandes victoires du coeur. Située à Iberville, en Montérégie, en 1987, cette pièce est une ode à la tendresse, au courage et à la force des liens humains.

Matt Lang
Ain't That Bad

Matt Lang débarque en ville avec sa nouvelle tournée Ain’t That Bad! Figure incontournable de la musique country au Canada, Matt et ses musiciens nous entraînent dans un spectacle honky-tonk déjanté et spectaculaire, où son 4e album prend vie dans une mise en scène immersive et inédite. Inspiré par l’énergie débridée du film The Hangover, cet album-concept de 10 titres raconte une nuit complètement imprévisible et légendaire, du premier shooter jusqu’au chaos du lendemain matin. Sur scène, Lang fusionne country et rock avec énergie, en interprétant les pièces de son nouvel album ainsi que ses meilleurs succès. Les fans découvriront un spectacle cinématographique et spectaculaire, avec effets visuels et pyrotechnie qui offrent une expérience scénique unique. Avec Ain’t That Bad, Matt Lang nous rappelle que parfois, les meilleures soirées sont celles qu’on n’avait pas prévues, celles dont on ne se souvient pas parfaitement… mais qu’on ne veut jamais oublier.

Pascal Cameron
Un spectacle

Pascal Cameron présente son premier one man show un spectacle. qui est une représentation humoristique qui veut parler à tout le monde et de tout le monde.

Par contre, il est important de noter que c'est un spectacle d'humour, donc les propos de cette représentation seraient inappropriés au Parlement ou à des funérailles mais, plus que correct dans un pool party, à Noël, un accouchement, la St-Jean ou à crier à travers la fenêtre de ton char quand tu es pogné dans le trafic.

De plus, un spectacle. a comme objectif premier de faire rire. Fack, va pas me citer comme preuve quand tu t'obstines avec du monde: «Pascal Cameron a dit ça l'autre jour ». J'ai aucun diplôme sauf celui du meilleur livreur de journaux de la Montérégie 1999. (Après, j'ai lâché ma job pour me retirer au sommet).

Un spectacle. c'est un show de stand up traditionnel avec des blagues fraiches. 

Kim Richardson
Mon Noël

Il y a des interprètes dont le talent fait l’unanimité, Kim Richardson est de celles-là. Alors, quand on apprend qu’elle prépare un concert de Noël, on ne peut que se réjouir. 

Winter Wonderland, Merry Christmas Baby, C’est l’hiver, Amazing Grace… Kim pose sa voix chaleureuse sur les plus beaux classiques du temps des fêtes dès le mois de décembre prochain. 

Dans Mon Noël, Kim Richardson est accompagnée sur scène par sept merveilleux musiciens, John Sadowy au piano, Karl Surprenant à la contrebasse, Joanna Peters aux percussions et du quatuor à cordes ESCA.  Un concert exceptionnel et magique. 

Récipiendaire de trois prix Juno, Kim Richardson a une feuille de route impressionnante. Celle qui a chanté devant Nelson Mandela et la reine Elizabeth a prêté sa voix à plus de 550 albums. Elle a partagé la scène avec Céline Dion, Barry White, Stevie Wonder, Ginette Reno, Diane Dufresne, Lara Fabian, Richard Séguin, Bruno Pelletier, Roch Voisine, Jonathan Roy et bien d’autres. 

Mon Noël est l’occasion unique de partager des moments forts avec Kim Richardson qui vous offre SA magie de Noël. Une soirée scintillante et inoubliable vous attend.

Lou-Adriane Cassidy
Triste animal

Après avoir marqué la première moitié de 2025 avec Journal d’un loup-garou, dont l’album et le spectacle ont récoltés une pluie d’éloges et un succès populaire sans précédent pour l’artiste, Lou-Adriane Cassidy nous revient avec Triste Animal, spectacle tiré de son quatrième album du même nom. 

Sur scène comme sur disque, ce nouveau chapitre de son travail nous donne un accès inédit à cette interprète d’exception qui, entourée de cinq musicien.nes, nous touchera au plus profond de l’âme tant par la mature sobriété de son interprétation que par la frénétique énergie qui font sa réputation depuis toujours.